domingo, 12 de mayo de 2024

EN EL AUTOBÚS

 

Esperaba, como todos los días, el autobús. 

Subí la primera, aunque era la tercera en una fila que fue aumentando desordenadamente. 

La máquina dijo que no, que mi tarjeta no era válida. Volvía validar y la respuesta fue la misma: “que no”. 

Los pasajeros pasaban (también de mí) y el conductor se multiplicó en dispensar los billetes y comprobar que mi tarjeta de transporte era legal. (Yo no tenía ninguna duda). Se le veía cansado y se dirigía a mí de manera displicente. Después de varios intentos con una incómoda expresión, me dijo con tono cansino: “puede pasar”. Y pasé. Pasé de él, sin darle las gracias. 

Hay que comprender que a veces (pocas), se comportan (nos comportamos) como autómatas y la empatía es un oasis donde reponer fuerzas. En ese momento él no estaba para responder emocionalmente y yo quise guardar silencio para no hacer hablar a las máquinas. Estos días están de huelga y la lucha por los derechos desgasta. 

Mi “des-agradecimiento” me hizo sentir incómoda y pensé que la solución hubiera sido dar dos golpecitos cariñosos a la máquina validadora dejando constancia indirecta de que me hacía cargo de su agotamiento. 

A través de la ventanilla el paisaje era gris, pero se adivinaba un sol que podía llegar en cualquier momento. 

Y llegó.

 


 

sábado, 11 de mayo de 2024

11.- ZEUS Y HERA - Cuentos para mí




Se diría que Zeus nos añora y quisiera llevarnos con él en su huevo cósmico. ¡No es tiempo todavía! le gritaría Hera (que siempre le gritaba) y para asegurarnos aquí abajo, ordenó a Aracne tejer una conquista que nos atase con el mismo deseo que tenía aquella tejedora de librarse del genio divino. ¡Y no fue suficiente!

Para que no mirásemos al cielo, pidió a Urano que hiciese de pintor. Accedió de buen grado y con un solo piropo le sacó sus mejores colores a la tierra. ¡Qué hizo! Tanta belleza consiguió lo contrario: entusiasmarnos más y añorar lo elevado.

Quiso entonces enmascarar la altura y ensayó la idea de llover, sin notar cómo Zeus, a quien la añoranza se le hacía insoportable, se deslizaba en cada gota de agua.
Como era dios y un dios lo abarca todo, ocupó los océanos y esto llevó su tiempo. Ordenó a las sirenas que durmieran a Hera y cuando la mar estuvo fecundada, se acercó a despertarla con un beso. A Ella le gustó y a nosotras que cambiase de humor. Para festejarlo agotamos nuestra intuición sembrando bienvenidas.

Fue tanta la cosecha que todos los seres humanos, sin faltar un@ sol@, tuvieron que echar una mano en la recolección ...cazando ideas ...repartiendo besos ...hablando ...mirando ... bailando ...luchando ...soñando ...cantando. En resumen, viviendo.
Desde entonces esperamos que el juego se repita: que Zeus nos rapte y Hera se lo impida, pero ya tienen años para ir y venir y están cansados.

No importa.

Encendemos un fuego, preparamos sopitas y les contamos una y otra vez al amor de la lumbre, como hicieron para “llegar a dioses”. Así nos vemos en cada matiz de cualquier cosa y cuando se duermen leemos a Tagore.


***


ZEUS AND IVY

You would say that Zeus misses us and would like to take us with him in his cosmic egg. It´s not time yet!. Ivy would cry at him ( she always cried at him ) and, for making us sure down here, he ordered Aracne to Knit a conquest that tied us with the same desire that knitter had, of getting out of the divine temper. And it wasn´t enough!.
For us not to look at heaven, he asked Uranus to play the painter. He agreed with good grace and, with just a compliment, made the Earth blush, getting its best colours. What did he do?. So much beauty got the opposite: to get us even more enthusiastic, and miss the lofty.
She wanted, then, to disguise the lofty and trained the idea of raining without noticing how Zeus, to whom the yearning was unbearable, slided in every drop of water.
As he was a god, and a god comprises everything, he occupied the oceans, and this took its time. He ordered the mermaids to discover Ivy and, when the sea was fertilized, he got closer to wake her up with a kiss. She liked  it much and we, women, liked him to change his mood. To celebrate it, we used our intuition up spreading welcomes.
The harvest was so hugh that all the human beings, no one less, had to lend a hand in it… hunting ideas… sharing kisses out… talking… looking… dancing… fighting… dreaming… singing. In short, living.
From then on, we wait for the play to repeat: for Zeus to kidnap us and for Ivy to prevent him from it, but they´re old enough to come and go and they´re tired.
It doesn´t matter.
We light a fire, prepare a bit of soup and tell them, time after time, near the fire, how they did to become gods. And so we see ourselves in every touch of everything and, when they sleep, we´ve got Tagore.
(Trducción María Rubio)












jueves, 9 de mayo de 2024

Recuerdos de entrañables colaboraciones

Este post, ha sido una iniciativa de Zapatito de Dama, que tal como explica ella misma en la parte de su escrito al final del mismo, hemos intervenido cinco mujeres distintas. El nombre de cada autora consta debajo de cada escrito. Este lenguaje universal se celebra cada 11 de diciembre desde hace 31 años. Un idioma es rico según la complejidad de sus palabras. Paradójicamente somos capaces de reducirlo a una mirada, un gesto, incluso un aspaviento, con tal de comunicarnos. Hay mucha información sobre los orígenes del tango y alguna discrepancia. Enrique Santos Discépolo lo definió como “un pensamiento triste que se baila”. Y su razón tenía. No es lo mismo llegar a un país como esclavo, vendido y sometido, que tener la libertad de elegir la mejor ruta para llegar donde queremos. Podemos ordenar la frase de otra manera: Para bailar un pensamiento y que dé fruto en los hechos, es necesario ensayar estos pasos: “Responder muy flexiblemente a las situaciones. Sacar provecho de circunstancias fortuitas. Hallar sentido en mensajes ambiguos o contradictorios. Reconocer la importancia relativa de los diferentes elementos de una situación. Encontrar semejanzas entre varias situaciones, pese a las diferencias que puedan separarlas. Descubrir diferencias entre varias situaciones, pese a las semejanzas que puedan vincularlas. Sintetizar nuevos conceptos sobre la base de conceptos viejos que se toman y se reacomodan de nuevas maneras. Salir con ideas novedosas.” ¿Estas características hablan de inteligencia o de tango? Sssss Más de un siglo sonando ininterrumpidamente y queda espacio para un baile más. El tuyo, el suyo… (el mío… que también me apunto). María Antes del tango había (hay y siempre habrá) en mi corazón un escritor. Un escritor que no es sólo un escritor, sino un hombre que ve la vida. La siente, la toca, la escucha. Estoy hablando de Julio, Julio Cortázar. Fue él que me acercó al tango y que me presentó a muchas personas imprescindibles hoy en día. Fue buscando un tango suyo, un esplendido poema titulado Medianoche aquí, que tropecé con un nuevo mundo. En ese mundo conocí despacito a muchos poetas y músicos que me atraparon en sus maravillosas letras y notas. Pasé muchos meses escuchando y aprendiéndome todos aquellos preciosos poemas en música hasta que un día, por fin, comencé a bailar. Cada uno puede celebrar hoy como mejor le apetezca. Se pueden recordar las grandes figuras del tango, desde Gardel hasta Piazzolla. En las milongas del mundo se bailará hasta el amanecer, y aún más: hasta que los pies puedan aguantar. Yo, que todavía siento todo muy recién, me refiero a mi acercamiento a ese mundo y a mi progresiva afición, prefiero celebrar algo más íntimo. Mi propio encuentro con el Tango, que significó para mí muchas cosas y muchos más encuentros. Encuentros que cambiarían mi vida y me encantaría compartirlo con tod@s vosotr@s. Hoy dedico a tod@s vosotr@s y a mí, aquel hermoso Medianoche aqui:
Es siempre medianoche, aquí, Vivimos en una honda oscuridad, lo mismo da llorar o reir, la noche cubre el campo y la ciudad. ¿Por qué no hay mediodía ahora aqui? Es medianoche siempre, donde uno vá. Pa' qué encender la luz, si al fin total lo mismo da estar vivo que morir? ¿Dónde está el ayer, dónde espera el hoy, pa' qué sirve el corazón? ¿Cómo te llamás en la oscuridad, quiénes somos vos y yo? Un tiempo hubo de sol y de luz para vivir de pie, para cantar. Las calles en el norte o sur se abrían como manos de amistad. ¿Cómo fue posible que la noche fuera de golpe la muerte, fuera el aullido, fuera el sudor y el gemido? Hermano criollo, abrí grandes los ojos. La esperanza, vela aqui, jineteando un potro. Clávale las espuelas ya, soltala a media rienda en la ciudad, no habrá más medianoche aquí, volverá el claro tiempo de vivir. Basta ya de ayer dale rienda al hoy, canta libre al corazón. Dale, despertá de esta oscuridad, en tus manos está el sol. El rio se borró, mi amor, y al filo de sus aguas te vas vos. Caranchos de agonía están comiéndose mis ojos, ya... Y todo juega a ser lo que no es, con máscaras de sombra te hacen andar. ¿Qué han hecho del rosal y del clavel? Flores de cementerio y de hospital.
Letra de Julio Cortázar
Emi Como dices que se llama esta música? Candongue?¿ canyengue?¿ Candombe? ..?¿?Muy lejos de conocer su real significado, una vez en la milonga, los más veteranos decían que estos ritmos, mezcla de tango-danza muy alegre y rápida para los pies, era el origen del tango, y yo sin saber muy bien todavía que era un boleo,... si sonaba en la pista, era tal la alegría contagiosa que el bailar estas piezas me aportaba, que no podía más que bailarlo..... , la historia nos deja con joyas como está para ver realmente de que hablo, imágenes históricas:

Bandoneón - Historia del Tango- " Candombe" Fco. Canaro

La cumparsita, el último tango, el cansancio de los pies, los últimos momentos, la ilusión...con quien la bailaré?, la despedida y ala vez, el acercamiento (en la antigüedad a lo prohibido), ahora una pieza para quedar con buen sabor de boca hasta la próxima milonga, un ejemplo la de Don Juan D’Arienzo, ¿porque? Porque su ritmo provoca que esta pieza sea bailada con el entusiasmo y sentimiento con la que el dirigía a su orquesta.

Juan D’Arienzo, la cumparsita

Tango milonguero, con historia, con carisma, con experiencia, con humildad, con personalidad propia, un tango cercano, del pueblo, que ofrece, que siempre da, que no pide ser reconocido, pero queda. Osvaldo y Coca Cartery, pareja que transmite el amor que permanece entre sus corazones al público que los ve y los conoce. En este caso el Adiós de E. Donato, es un hasta luego para mi: Un milonga a toda pastilla! JaviRo y Andrea la bailan como pocos...., esa pareja que parece que se mueve impulsada por un fino hilo que nadie ve pero que dibujan con una delicadeza exquisita, jóvenes y con grandes tablas, bailando ritmos milongueros del 40 y con pisadas imposibles de seguir con la mirada. Imposible no mover los pies al oír esto, independientemente...esto se baila con el corazón. Luego del tango tradicional, surge la modalidad llamada tango nuevo, casi siempre relacionado con un tango instrumental, un tango electrónico, en definitiva una música y unos pasos algo diferentes al tango milonguero que hasta ahora se nos presentaba, pero que contienen su más pura esencia. Embelesan cada vez a más gente, es otro modo de disfrutar bailando, pero en definitiva se sigue sintiendo lo mismo. Las piernas más largas de la historia!! Eugenia Parilla, como no va a bailar bien este Plano Secuencia, junto son el señor Frumboli.. Diferentes épocas, variados estilos, multitud de ritmos, numerosas parejas de bailarines, todos ellos tienen un sentimiento en común, que ayer, hoy y mañana, aquí y en cualquier lugar del mundo se siente y celebra por todo lo alto, cada vez que suena un tango, en cada milonga, en cualquier reunión de amigos, en celebraciones, está presente. Así lo sienten estas 5 mujeres que aman el tango argentino, cada una a su manera, pero con mucho en común...sigan leyendo... Ana la de la Minifalda

Tango que me hiciste mal y que, sin embargo, quiero porque sos el mensajero del alma del arrabal… El tango expresa un continuo sentimiento, no sólo en sus letras, lo lleva la música en sus notas, el abrazo en la caricia de la expresión de este baile, que a quién le inunda el alma, le atrapa el corazón para siempre. Con motivo de este DIA INTERNACIONAL DEL TANGO, DIA que se establece por la coincidencia de los cumpleaños de Carlos Gardel y Julio de Caro, he querido elegir EL ENTRERRIANO de Rosendo Mendizábal ya que su estreno se sitúa entre 1896 y 1897, si estos datos por los que se guiaron los historiadores son reales, EL ENTRERRIANO es el más antiguo de todos los tangos que tienen vigencia hoy, entre los repertorios. Rosendo Mendizábal nació el 21 de abril de 1868 en la ciudad de Buenos Aires en el seno de una familia acomodada. Profesor de piano en casas de la alta sociedad porteña y pianista oficial de las principales casas de baile, del aquel entonces condenado género del tango. Los bailes de Laura y el de Maria La Vasca, donde la aristócrata juventud de aquella época entonces arrendaba para poder bailar libremente y con discreción, la mal vista vocación del baile del tango, lugares que contaron con los servicios de Rosendo, fue en uno u otro (existen distintas versiones) donde el pianista estrenó su tango EL ENTRERRIANO. Según cuentan las crónicas de Mendizábal, cuando tocaba con su agrupación en “lo de Laura”, había un asiduo concurrente, un joven ganadero de la provincia de Entre Ríos, como le gustaba mucho como tocada Mendizábal, siempre le daba “un canario” (un billete de cien pesos que se llamaba así por ser amarillo), en una oportunidad en que estaba interpretando este tango que aún no tenía nombre, el famoso ganadero se le acercó y le preguntó como se llamaba y entonces le dijo...se lo dedico a partir de ahora, se llama “EL ENTRERRIANO”. Este tango nació sin letra y se sigue interpretando como instrumental, sin embargo existen cuatro letras posteriores, parte de las primeras grabaciones fue de Eduardo Arolas, entre otras, la Orquesta de Francisco Canaro la grabó posteriormente y también lo registro con su Quinteto Pirincho, entre muchos otros y en el cine su primera incursión fue en la película Tango (inicial del cine sonoro argentino), Carlos de la Púa le dedicó un poema con el mismo título. Agradezco que el tango, llegase hasta estos pagos, porque desde que lo descubrí, nació en mi un nuevo sentimiento inalterable habita en mi alma y siento que… Late un corazón, déjalo latir... Miente mi soñar, déjame mentir... Late un corazón porque he de verte nuevamente, miente mi soñar porque regresas lentamente. Las imágenes del video han sido extraídas de internet y algunos de los datos del Entrerriano, del libro de Oscar del Priore e Irene Amuchástegui, la versión que se escucha en el video es de FRANCISCO CANARO.

(Campanita de Barzaires)

Así vemos este día especial, cinco mujeres de diferentes edades,en la vida y en el tango, diferentes gustos y pasiones,al final diferentes modos de vida.Pero hemos encontrado un punto común para estar unidas. Las cinco compartimos nuestra afición por el Tango argentino. Aportamos nuestra riqueza personal al fin creado en este post: estar unidas en la diferencia por el gusto que tenemos en común: Tango Argentino en todas sus facetas. Nuestras diferencias pasan de ser barreras a ser ilusión de compartirlas, de respetarlas y de ofrecerlas.Queremos dar juntas un lugar distinto al que conocemos individualmente, que Tango argentino sea arte en todas sus facetas, sea un medio de relación que enriquezca las relaciones y la cultura, la creatividad y el conocimiento, que sea un horizonte en vez de una barrera. A ustedes hemos dedicado este post. Que lo disfruten y búsquennos siempre que quieran, “Tangoxtodas" estará encantado de compartir sus espacios.

Zapatitodedama

miércoles, 8 de mayo de 2024

La Cumparsita cumple 93 años

(Trampantojo - Plaza San Nicolás - Zaragoza)

Celebran los 93 años de La Cumparsita

En el marco de las celebraciones por el nonagésimo tercer aniversario de la creación del himno de los tangos, La Cumparsita, la inmortal obra del uruguayo Gerardo Matos Rodríguez, el jueves y viernes próximos a la hora 21.00 en la Sala Zitarrosa se realizará un espectáculo tanguero.

Facsímil. Tapa original de la primera edición de la partitura.

El jueves 15 a la hora 21.00 en la Sala de la Avenida 18 de Julio y Julio Herrera y Obes, será presentado el disco "Tango vivo" con un recital de Tabaré Leytón, Gabriela Morgare, Giovanna, La Yunta, La Vitrola y La Puñalada.

Al otro día, el viernes 16.00 a las misma hora, Eduardo Rivero y Locas Cuerdas (presentarán su disco "Vuelo del Zorzal"), junto a Cuarteto Ricacosa, Francisco Falco, Alvaro Caraballo y Roberto Darwin.

Las entradas cuyo costo es $ 120 están a la venta en locales de Red UTS o en boleterías de la sala.

La Cumparsita, compuesta por el uruguayo Gerardo Matos Rodríguez, inició su camino el 19 de abril de 1917 en el bar La Giralda, ubicado en la Plaza Independencia, donde actualmente se levanta el Palacio Salvo.

Especialistas señalan que Matos Rodríguez la concibió como marcha para la Asociación de Estudiantes Universitarios.

La Cumparsita es el himno popular y cultural de nuestro país a partir de un decreto presidencial del 2 de febrero de 1998.

Una marcha carnavalera para estudiantes que se escapó al mundo.

La historia de La Cumparsita es ya bastante conocida.

Un estudiante inspirado, todavía adolescente, llamado Gerardo Matos Rodríguez, compuso en 1916 una marcha carnavalera para el grupo de universitarios que integraba, que se llamaban a sí mismos La Cumparsa.

Esa composición sin pretensiones se convirtió en el tango más famoso que conoce el mundo.

Se ha dicho que el misterio encerrado en esta música célebre es su asombrosa capacidad de adaptarse a variaciones y arreglos de toda índole.

Durante muchos años, sin embargo, quedaron en el olvido los nombres de los compañeros y amigos que inspiraron este tango inmortal.

La Cumparsa, esa especie de club de jóvenes universitarios uruguayos que estuvo en el origen de este mito de la historia del tango, un tango que al decir de El Choclo, es burlón y compadrito, pero mucho más shusheta que reo y mishiadura.

No nació en los suburbios, sino en el medio de la "jeunesse dorée" montevideana de principios del Siglo XX.

Un 3 de mayo, en una vieja casa, hoy demolida, local sede de la Asociación de Estudiantes de Medicina, ubicada en la calle Ituzaingó 1282 casi Buenos Aires, se reunió una barra llamada ¨La Cumparsa¨.

Esa barra decidió que además de las actividades sociales y gremiales que hasta ese momento realizaban, debían incluir el deporte, y como universitarios que eran debían realizarlo racionalmente.

Siendo uruguayos, qué otro deporte que el fútbol iban a jugar.

Para ello fundaron la Liga Universitaria de Football.

Establecieron como fecha fundacional el 3 de mayo de 1914 y aprobaron los estatutos el 20 de mayo, donde además decidieron que la bandera tendría tres listas horizontales, dos con una franja roja con la inscripción L.U.F es decir: Liga Universitaria de Football.

Ariel Collazo, fundador del MRO recordó en las páginas de LA REPUBLICA que:

"Es bueno que todos aportemos a la rica historia de La Cumparsita algún relato tal vez poco conocido.

En 1944 yo cursé el cuarto año de liceo en Carmelo, y el director Mario Bordabehere, que era agrimensor y había sido compañero de Matos Rodríguez cuando ambos eran estudiantes, nos contó una anécdota que siempre recordamos.

Matos Rodríguez tocaba siempre en un piano del local de la Federación de Estudiantes en la calle Ituzaingó, que fue embargado por deudas propias o ajenas por un juzgado, en el que se dispuso poner en frente un soldado al que llamaban "imaginaria", para que no se pudiera llevar el piano, que estaba en una casa de la calle Ciudadela donde pasaba un tranvía.

Hoy esa casa no existe y en su lugar hay una plazoleta que llega hasta la calle San José" ­recordó Collazo­, agregando que:

"Allí los estudiantes hablaron con el motorman del tranvía para que se detuviera un poco y ellos pudieran colocar el piano fuera de la vista del 'imaginaria', mientras otros estudiantes le daban conversación al soldado. Así se logró que el soldado no pudiera ver el piano y Matos Rodríguez pudo continuar tocando y componiendo sus canciones".

Desde 1998, nuestro país celebra todos los años el aniversario de esta pieza inmortal.



Julio Néstor Sosa Benia
Pocitos-Montevideo-Uruguay

Granada-Andalucía-España